TELA ABERTA - Nosferatu

para quem não foi ontem a noite..

MARATELONA - ESPECIAL VINCENT PRICE NOITE ADENTRO

Nesta noite (28/10) serão exibidos filmes de Vincent Price até o dia raiar. Algumas surpresas acontecerão durante os intervalos de cada filme. Este Cine Café especial acontecerá na Usina Cultural de Sorocaba.

+ O CORVO (Dir: Roger Corman, EUA, 1963)

Reunidos pela primeira vez num filme Peter Lorre, Boris Karlof e Vincent Price, além de um Jack Nicholson ainda pós-adolescente, o filme é um clássico do terror gótico derivado das histórias de Edgar Allan Poe.

+ AS SETE MÁSCARAS DA MORTE (Dir: Douglas Hickox, ING, 1973)

Um ator fracassado promove uma cruel vingança aos críticos responsáveis por criticar severamente a sua interpretação. Horror, comédia e trama shakespeariana.

+ MURALHAS DO PAVOR (Dir: Roger Corman, EUA, 1962)

Três contos de Edgar Allan Poe (O Gato preto, Morella, O Caso do Sr. Valdemar) servem de base para este filme de terror com ingredientes como assassinatos, insanidade, zombies e até necrofilia.

+ O ABOMINÁVEL DR. PHIBES (Dir: Robert Fuest, EUA, 1971)

Um cirurgião respeitado e de comportamento bizarro promove vingança mortal, inspirada no velho testamento, a todos os médicos que fracassaram na cirurgia de sua esposa.

TELA ABERTA

TELA ABERTA EXIBE NOSFERATU – O VAMPIRO DA NOITE
(Dir: Werner Herzog, Alemanha, 1979)
“Nosferatu – O Vampiro da Noite” é um filme de 1979 do diretor Werner Herzog que reconta com suas próprias palavras e imagens a história do clássico do expressionismo alemão, “Nosferatu” de F. W. Murnau lançado em 1922.
A história conta o trajeto de Jonathan Harker e sua mulher Lucy, que vai se encontrar com o do Conde Drácula, mas Herzog não se manteve simplesmente a história original. Trouxe consigo o ator Klaus Kinski, fazendo mais uma parceria em sua filmografia, para encarnar o novo Drácula que vai se apaixonar por Lucy, interpretada agora por Isabelle Adjani, que é casada com Jonathan, interpretado por Bruno Ganz, todos nomes importantes do cinema alemão.
Nosferatu desta vez não é mais um filme mudo, e na visão de Herzog torna-se um horror trágico que através das composições, com locações reais, da caracterização minuciosa de Klaus Kinski, das cores frias e características góticas, nos remetem ao que se torna uma atmosfera melancólica. O filme também aposta na trilha hipnótica do grupo Popol Vuh que acrescenta um clima pesado e sufocante a obra, que consegue atingir e transmitir tudo isso ao público sem o recurso dos efeitos digitais contemporâneos.

TELA ABERTA
Organização: Núcleo Audiovisual da Secretaria da Cultura de Votorantim
Data: Quarta 26/10
Horário: às 19h.
Local: Projeção à céu aberto em frente à Biblioteca Municipal – Votorantim
Info: (15) 3243.1191
www.navvot.blogspot.com

Rússia sediou dois festivais de filmes

Moscou teve neste mês de outubro, quase simultaneamente, dois festivais internacionais de cinema contemporâneo. O primeiro foi a mostra de cinema independente “2morrow”, que foi inaugurada na terça-feira, 18, e o segundo, o festival de cinema contemporâneo “2-in-1”, que foi aberto na sexta-feira, 21.

O nome “2-in-1”, além de refletir o interesse do festival pela mistura de diversas vertentes do cinema moderno, também revela a própria situação da sua realização em paralelo ao festival “2morrow”. O que acontece é que de início o “2-in-1” deveria substituir o “2morrow”, mas este acabou sobrevivendo ao seu sucessor, e agora os dois são realizados paralelamente.

Um dos destaques da programação do “2-in1” é o filme “América”, coprodução de Portugal, Brasil e Espanha, e que tem o papel principal interpretado pela atriz russa Tchulpan Hamatova.

Projeto “Cinema Mudo”

O Projeto “Cinema Mudo” apresenta curtas-metragens do polonês Wladyslaw Starewicz (1882-1965), o grande pioneiro da animação stop motion na Europa, com o acompanhamento musical ao vivo do “Bruno Cavalcante Septeto”.
O objetivo é de que o público reviva os tempos do cinema mudo, quando as orquestras acompanhavam o andamento dos filmes, mas com um diferencial: todo o repertório escolhido é baseado nos standards de jazz e da música brasileira.
Na trilha sonora dos filmes, o público poderá ouvir “Donna Lee” (Charlie Parker), “Stella by Starlight” (Victor Young), “Equinox” (John Coltrane), “Nardis” (Miles Davis), “Spain” (Chick Corea), “Chorinho pra ele” e “Correu tanto que sumiu” (Hermeto Pascoal).
Todas essas músicas são tocadas pelos músicos valorizando a maneira interpretativa e espontânea própria do jazz, com a improvisação baseadas nas imagens dos filmes. Com isso, toda a apresentação é diferente da outra.
Bruno Cavalcante Septeto é formado por Bruno Cavalcante (guitarra), Eric Ferreira (sax tenor e soprano), Eloy Porto (trombone baixo), Marcelo Pereira (sax barítono e flauta), Márcio Corrêa (bateria), Raphael Sampaio (trompete e flugelhorn) e Rodrigo Marques (baixo acústico).
Os curtas-metragens exibidos são: “Carrossel de Inverno” (1958), “Fetiche de Lua de Mel” (1936) e “O Leão Velho” (1932).

Quarta - 26 de Outubro

20h às 21h

Na Usina Cultural, Sorocaba

Gratuito

Mais uma vez, Cinesfet aposta em boa programação

Leandro Firmino "Zé Pequeno"

Nomes como do ator Leandro Firmino (o Zé Pequeno de "Cidade de Deus), do cineasta Rogério Corrêa (participou da montagem do filme "la Luna", de Bernardo Bertolucci), do diretor e roteirista chileno Jorge Durán (escreveu, entre eles, os roteiros de "Pixote - A Lei do Mais Fraco" e "O Beijo da Mulher Aranha"), do diretor e publicitário Marcelo Galvão (premiado pelo júri popular por "Quarta B" como o melhor filme de ficção na 29ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo) e de Fátima Toledo (conceituada preparadora de atores do Brasil)marcam a diversificada programação da 8ª edição do Cinesfet Votorantim, de 15 a 20 de novembro. Na parte musical, destaque para os shows do irreverente Tom Zé (dia 18) e do Funk Como Le Gusta (dia 19), big band paulistana que mistura black music com música latina e samba-rock, com toques eletrônicos.

Funk Como Le Gusta

Tom Zé

Homenageando este ano às famílias de circo da região, o Cinefest - criado em 2004 - é um festival de cinema nacional de caráter competitivo e tem como objetivo a formação de público no interior do Estado, incentivo à formação de profissionais, difusão de obras audiovisuais produzidas no país, debates entre estudantes e realizadores e o intercâmbio e desenvolvimento cultural no interior paulista. A iniciativa de trazer para o interior do estado importantes obras audiovisuais, bem como seus realizadores, partiu da necessidade de aproximação do público com o cinema, principalmente filmes de curta-metragem, que, em sua grande maioria só podem ser visto justamente em festivais, ou então, em programas específicos na TV que exibem uma parcela muito pequena do que se está sendo produzido no País.

 A realização é da Prefeitura Municipal de Votorantim/Secretaria da Cultura em parceria com o Sesc Sorocaba, com apoio da Associação Audiovisual Francisco Beranger, TV Votorantim Canal 10 e Ceunsp.

Abertura oficial
Embora as Mostras Paralelas e Mostra de Curtas Ambientais aconteçam uma semana antes das Mostras Competitivas, a abertura oficial do evento acontecerá no dia 15 de novembro, às 19h, no Teatro Municipal Francisco Beranger quando terá início as Mostras Competitivas Nacional e Regional, e ainda, como destaque, a apresentação de cenas do filme "Limite", de Mário Peixoto, com sonorização ao vivo executada pelo grupo Cinema Mudo com Bruno Cavalcante Jazz Combo.

Mostras Competitivas Nacional e Regional
Foram inscritos 537 filmes de curtas metragens de todo País, destes, 25 da região de Sorocaba. Foram pré-selecionados para a Mostra Nacional 36 curtas (ficções, documentários e animações), e para a Mostra Regional 16. As Mostras Competitivas Nacional e Regional acontecerão no Teatro Municipal Francisco Beranger de 15 a 20 de Novembro a partir das 19h.

Mostra Competitiva Ambiental
O Rio Sorocaba será o anfitrião para a Mostra de Vídeos Ambientais que acontecerá na cidade de Votorantim, dentro da programação da 8ª Edição do CineFest Votorantim. Sete curtas integram a mostra. O público ficará acomodado em uma das margens do rio que corta a cidade e uma grande tela de alta definição ficará instalada na outra margem, na região central do município, em frente a Praça de Eventos Lecy de Campos. Será no dia 13 de novembro, às 20h.

Mostras Paralelas
Uma lona de circo com capacidade para 500 lugares foi especialmente preparado com equipamento de projeção para percorrer os bairros de Votorantim, no período de 7 a 11 de novembro, com sessões à tarde e à noite. Além das projeções, artistas circenses da Família Venegas farão espetáculos e brincadeiras com o público antes das sessões.

Longas-metragens
Todos os longas-metragens serão apresentados às 21h também no Teatro Muncipal de Votorantim. São eles: "Rinha" (de Marcelo Galvão), dia 16; "No Olho da Rua" (de Rogério Côrrea), dia 17; e "Não Se Pode Viver Sem Amor" (de Jorge Durán), dia 18.

By Jornal Cruzeiro do Sul

Eduardo Coutinho constrói mais uma obra-prima com 'As canções'

“Como recordar alguma coisa sem gostar de música?” Essa é a pergunta que faz um dos personagens de As canções, novo filme de Eduardo Coutinho, que está na disputa de melhor documentário no Festival do Rio. Recordando músicas que marcaram a vida de pessoas das mais diversas maneiras, Coutinho busca despertar as memórias guardadas, tristes ou felizes, com uma fórmula bem próxima do que já tinha realizado com maestria em Edifício Master (2000) e Jogo de cena (2007). O resultado é, novamente, uma obra-prima.

A música, em As canções, é simplesmente um dispositivo utilizado para se alcançar algo maior. As entrevistas de Coutinho são um trabalho praticamente psicanalítico, em que se intervém pouco, e se ouve muito. Os personagens estão ali dispostos a falar, a se expor, e o diretor está disposto a escutar. A construção é feita na montagem do filme, aonde, com diversos fragmentos de depoimentos reais, se monta uma só obra, um conjunto de realidades transformadas em uma só, a realidade do filme. O que se alcança, para além dos jogos de verdade/ ficção de Jogo de Cena, é uma força ímpar, baseada na identificação com as memórias tão íntimas dessas pessoas.

Em 'As canções' os personagens estão dispostos a falar e a expor suas histórias

A sensiblidade de Coutinho está em perceber, em nosso tempo, a necessidade de expor nossas vidas o tempo inteiro, seja através das redes sociais, vídeos de youtube ou no cinema. Os personagens de As canções se sentem menos expostos revelando sua intimidade através do filme (ou através do Orkut, como revela uma das entrevistadas), do que para seus familiares, seus amigos. Essa necessidade de transformar em público o que antes era privado se reflete também em uma plateia voyeur, que sente necessidade de assistir e participar da intimidade do outro, de conhecer os “bastidores” da vida do próximo. É um tempo em que a exposição pública se torna terapia, uma válvula de escape.

O diretor constrói o seu anti-American Idol, dando espaço para todas as pessoas cantarem suas músicas, as músicas de suas vidas. Aqui não há vencedor ou estrela, e sim pessoas comuns que, em um mundo que a cada dia as sufoca mais, sentem a necessidade de cantar para expurgar seus demônios, para terem essa oportunidade de falar o que precisa ser dito. É através desses fragmentos de intensidade enorme, que Eduardo Coutinho constrói uma espécie de unidade de um Brasil contemporâneo, de pessoas que sofrem terrivelmente, mas seguem cantando, buscando viver da maneira que podem. É assim que ele constrói um grande filme. 

By Gabriel Medeiros - Jornal do Brasil

CINE CAFÉ – nesta sexta 21/10 19h. na Grande Otelo

KAFKA (Steven Soderbergh, ING/FRA, 1991, 98 min)

Praga, 1919. Kafka, um modesto funcionário do estado de dia e escritor a noite, leva uma vida monótona até o dia em que o seu colega e amigo Eduard Raban desaparece e ele decide investigar o que está por trás desse desaparecimento. Filmado em Praga, o elenco é encabeçado por Jeremy Irons, que interpreta o lendário escritor tcheco. Com belas imagens em preto e branco que remetem ao expressionismo alemão, o filme contém elementos da vida de Franz Kafka e referências à sua obra, mas não é uma biografia linear e sim um mergulho no imaginário deixado pelo célebre autor de A Metamorfose e O Processo. Uma inteligente mistura de humor, delírio visual e terror.

  

CURTA: VINIL VERDE (Kleber Mendonça Filho, Brasil)

curta NAVV

primeira reunião da equipe do nosso curta..

VI Encontro de Comunicação Contemporânea

Mais do que roteirizar, dirigir e produzir um filme, a gente sabe que existe uma indústria do cinema que está inserida dentro de um circuito e de uma lógica comercial. Pensando nisso, a Faculdade Anhembi Morumbi organizou o VI Encontro de Comunicação Contemporânea, que será realizado nos dias 19 e 20 de outubro, no próprio campus da instituição, em São Paulo.

Uma das atividades do evento é o 3º Simpósio de Estudos de Cinema e Audiovisual, cujo tema será a A Indústria do Cinema e do Audiovisual no Brasil Hoje. A ideia é discutir o atual estágio da indústria cinematográfica brasileira para entender possíveis respostas aos novos desafios desse mercado. Interessante, não?!

O evento contará com a participação de profissionais de destaque como Ana Paula Santana, Secretária de Audiovisual do Ministério da Cultura, Sérgio Sá Leitão, diretor-presidente da RioFilmes, Vera Zaverucha, Diretora da Agência Nacional de Cinema (ANCINE), entre outros.

Dá uma olhada na programação: www.anhembi.br e vai ver o que os caras tem para falar sobre o mercado audiovisual! É só mandar um e-mail para mecomunicacao@anhembi.br com seu nome e a palestra que gostaria de assistir. Compareça!

Universidade Anhembi Morumbi (auditório)
Endereço: Rua Casa do Ator, 294, 7º andar. Unidade 5
Telefone:(11) 3847-3037    
Site: www.anhembi.br/mestradocomunicacao

Salto participa do Dia Internacional da Animação

Dia Internacional da Animação será celebrado, pelo oitavo ano consecutivo, no Brasil, e terá a participação de Salto.
A cidade será uma das centenas de localidades do país que participará da Mostra de curtas nacionais e internacionais agendada para começar às 19h30 do dia 28 de outubro.
A iniciativa, organizada pela Associação Brasileira de Cinema de Animação, também é desenvolvida em outros países, como França, Estados Unidos e Irã, que fazem intercâmbio de suas mostras.


A Mostra Nacional 2011 contará com a exibição de curtas metragens, como os premiados em festivais nacionais e internacionais, “Menina da Chuva”, de Rosária (Rio de Janeiro/RJ); “O Céu no Andar de Baixo”, de Leonardo Cata Preta (Belo Horizonte/MG); “Sambatown”, de Cadu Macedo (Ribeirão Preto/SP); “O Ogro”, de Márcio Júnior e Márcia Deretti (Goiânia/GO); “A Fábula da Corrupção”, de Lisandro Santos (Porto Alegre/RS); “No Baque”, de Carlon Hardt (Curitiba/PR), entre outros.

Entre os selecionados da Mostra Internacional, destaque para “Desassossego”, de Lorenzo Degli’Innocenti (Portugal/Espanha); “Danny Boy”, de Marek Skrobecki (Polônia); “The Line”, de Yannis Koutsouris e Nasos Mirmiridis (Grécia); “Here Be Treasure”, de Samuel Lewis (Austrália); “Magic Pot”, de Andrey Bakhurin (Russo); e “Birthday Party”, de JO Joo-sang (Coréia do Sul).

Além das exibições da mostra oficial, nacional e internacional (que terão uma hora de duração cada), acontecerão várias atividades nas cidades participantes nos dias que antecedem o evento como mostras infantis, mostra para deficientes auditivos, mostra para deficientes visuais e também oficinas, debates, palestras e exposições.

Em Salto, o evento acontecerá no auditório da Faculdade de Comunicação, Artes e Design no Cineclube CEUNSP, localizado no Largo da Matriz, 73 - Bloco K. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone              (11) 4028-8340      .

'A Hora e a Vez de Augusto Matraga' vence Festival do Rio

Matraga foi premiado também na categoria Melhor Ator, com João Miguel,  Melhor Ator Coadjuvante, com José Wilker e Prêmio Especial do Júri, entregue para Chico Anysio.

Na escolha especial do júri, Sudoeste, de Eduardo Nunes, foi o escolhido. Mãe e Filha, de Petrus Cariry, recebeu menção honrosa.

O prêmio de melhor direção foi para Karim Aïnouz, pelo filme O Abismo Prateado. O de melhor roteiro foi para Odilon Rocha, por A Novela das 8.

As atrizes Camila Pitanga (Eu Receberia as Piores Notícias dos Seus Lindos Lábios) e Maria Luísa Mendonça (Amanhã Nunca Mais), foram premiadas como Melhor Atriz e Melhor Atriz Coadjuvante, respectivamente.

As Canções, de Eduardo Coutinho, levou o troféu de melhor documentário pela escolha popular e pela escolha oficial dos jurados. Os curtas Qual Queijo Você Quer? e Passageiro, de Bruno Melo, foram escolhidos pelo júri e voto popular.

A cerimônia de entrega dos prêmios aconteceu na noite terça-feira, 18 no Cine Odeon, no Rio de Janeiro, após cerca de dez dias de mostras de filmes brasileiros

By www.estadao.com.br

Entrevista de Cakoff a Abu – Provocações

Conheça um pouco mais sobre Cackoff e a relação dele com o cinema e com a vida. Entrevista ao programa Provocações, apresentado por Antonio Abujamra, na TV Cultura:

Parte 1

Parte 2

 

Parte 3

17º É Tudo Verdade – inscrições abertas!

Além da ficção, o documentário é um outro gênero do cinema que sempre teve muito respaldo. Tanto de público como de crítica. Um bom exemplo disso é a 17ª edição do Festival Internacional de Documentários É Tudo Verdade!, que é um dos festivais de documentários mais conhecidos da América Latina e rola em São Paulo e no Rio de Janeiro.

Pois então, o período de inscrição de documentários foi aberto para a edição que será realizada entre os dias 22 de março e 1º de abril de 2012, em São Paulo e de 23 de março a 01 de abril no Rio de Janeiro. E mais… os filmes premiados vão participar de um circuito de itinerâncias pelo país que será definido posteriormente.

Se você tem um documentário, manda logo para eles! Mas calma… ainda tem bastante tempo. As inscrições se encerram apenas no dia 17 de dezembro. Serão aceitos longas, médias e curtas-metragens! Dá uma olhada no regulamento: www.etudoverdade.com.br e inscreva-se..

Para quem não sabe, o festival foi fundado em 1996 e dirigido desde então pelo crítico Amir Labaki. Todos os filmes selecionados serão exibidos gratuitamente. Legal, né?!